“仙侠”世界的仙气飘飘，对程小东而言更是水到渠成。武术指导出身的程小东，与袁平和、刘家良、洪金宝并称香港影坛四大动作导演。目前来看，奚仲文为《诛仙Ⅰ》设计的戏服以素色为主，没有复杂的装饰，但能够在打斗中展现出飘逸感，跟仙侠的气质贴合紧密。同样素色的服装、简单的发髻，当初衬托得聂小倩如梦如幻，这次却是为《诛仙Ⅰ》的仙侠世界量身定制。情怀，是《诛仙》征战大银幕的初衷，也是最终的目的。
根据萧鼎小说《诛仙》改编的电影《诛仙Ⅰ》明天就要上映了。
虽然自电影宣布开拍以来，关于选角、造型的争议就一直不断，但这并没有影响到我对它的期待。
把经典IP改编成影视剧，天然就要面临更挑剔的审视眼光。如果一部小说改编的影视剧开拍没有被骂，真不好意思说自己是大IP。
但影视剧和小说毕竟不同，一开始觉得不能接受的种种，经过影视化的视觉呈现之后“真香”的不在少数。远了不说，《诛仙Ⅰ》男主角肖战的上一部作品《陈情令》，从豆瓣4.8分升到8.1分，就是最好的例证。
《诛仙》小说成名多年，同名游戏都开发了好几代。按照这些年电影公司疯抢IP的势头，这样的大IP早就该拍续集了，为什么等到现在电影《诛仙Ⅰ》才即将上映呢？
因为《诛仙》不好拍！
仙侠和武侠，一字之差，却是两种不同的世界。文字上多了一个“仙”字，技术和意识上就多了一道难以逾越的门槛。
仙和侠都是非常东方的概念。要从视觉上构建令观众信服的仙侠世界，需要对东方美学、侠义情怀和电影特效技术有自己独到的理解。
把《诛仙》小说拍成电影这个任务，就像原著里威力无穷的诛仙剑阵，必须找到能掌握诛仙剑的合适人选才能启动。
回顾程小东执导电影，他对“侠”的理解从来很到位，打造了诸多武侠电影的经典角色。
1987年的《倩女幽魂》，燕赤霞的古道热肠、侠肝义胆，宁采臣和聂小倩荡气回肠的绝美恋情，展现得淋漓尽致，让观众为之神迷，成就了香港武侠电影的经典。
1992年的《笑傲江湖：东方不败》，英姿飒爽的林青霞在片中反串出演东方不败，从此再也无人能出其右。
尤其值得一提的是，这部片子不仅拍出了浮沉随浪只记今朝的江湖情长，还感叹了豪情还剩一襟晚照的江湖寂寥，意境情怀更上一层楼。
“仙侠”世界的仙气飘飘，对程小东而言更是水到渠成。
武术指导出身的程小东，与袁平和、刘家良、洪金宝并称香港影坛四大动作导演。相比刘家良、洪金宝的硬桥硬马、拳拳到肉，程小东更擅长设计一些腾空蹈虚、飘逸出尘的武打动作，既能展现磅礴的气势，也能彰显浪漫唯美的气质。
过往程小东参与的古装电影，不管宏大历史背景下的侠客刺秦（《英雄》），还是聊斋打底的人鬼情未了（《倩女幽魂》），其动作场面都当得起一个“仙”字。
这样的动作导演风格，简直是拍东方仙侠题材电影的不二人选。
程小东跟《诛仙》也有缘。他自己说过，多年前就有朋友向他推荐过《诛仙》这部小说，“你来拍这个故事，肯定很合适”。他记在心上，但直到多年后才终于遇见了《诛仙》。
在程小东看来，《诛仙》给了他足够发挥想象力的空间，去尝试一些一直想尝试的新思路。
电影《诛仙Ⅰ》的选角也很有想法。
近些年的大IP电影几乎都是搭配流量明星，很多片子演员的天价片酬就占掉了制作经费的大半，其他制作环节只能因陋就简。《诛仙Ⅰ》不选最红最贵的流量明星，而是用合适的年轻演员挑大梁。
可能有人要问了，肖战不是流量吗？要知道，肖战演《诛仙Ⅰ》的时候，《陈情令》还没播，还真算不上流量明星。
当然，从另一个角度来看，这恰好说明程小东眼光毒辣，看人不是看他当下红不红，而是看他是否具备演员的素质。
话说回来，电影《诛仙Ⅰ》最关键的角色就是男主角张小凡了。他从背景到天赋都非常平凡，但他的经历又非常不凡，所有的故事都围绕他展开，可以说没有他就没有《诛仙》。
但整部电影最难选的角色也是张小凡。他的人生经历了惨烈的大起大落，灭门、成长、入魔、回归、拯救……性格几经转变，每每身不由己，却始终不改内心的善良。
张小凡需要一位身上有少年气，又能驾驭人物多层次心理变化的演员来演。
除了长相不够平凡，肖战很合适演张小凡。但外貌可以通过化妆来改变，而事实上看戏的观众谁又真的想看一个平平无奇的主角呢？
来看看肖战对角色的理解，功课也做得扎实的。
回想《陈情令》的魏无羡，同样少年感十足。从天赋过人的世家公子到修诡道的夷陵老祖，再到重生归来的莫玄羽，魏无羡的人生坎坷不亚于张小凡。
虽然不是表演科班出身，肖战对魏无羡的心理变化拿捏得很准——云梦求学的无忧无虑、误伤师姐的错愕悔恨、决心一条独木桥走到黑的决绝狂魅……层次分明。
同样，他也把握住了张小凡的心理变化。预告片里张小凡入魔后的表情，虽然赢了但没有一丝快意，只有茫然和叹息，毕竟这并不是他想走的路。
年轻演员固然会经验不足，但他们更珍惜机会，会为角色付出全部的努力。程小东在《诛仙Ⅰ》里把每个演员都折腾得很苦——大冬天拍水下的戏、狂吹风扇、吊威亚从几十米高的地方自由落体！
肖战、李沁、孟美岐、唐艺昕都亲身上阵，只有对自己提高要求的，没有一个人叫苦的。有的动作戏，导演说可以过了，李沁表示还可以再来一遍，主动提议倒挂吊威亚。
作为男主角的肖战，被“折腾”得最惨，不仅把一辈子的风扇都吹完，吹到眼泪鼻涕齐流，还要从三四十米高的地方自由落体。下降过程中眼睛都充血，拍完就满血复活：“那个状态好真实！”
被吊着在地上反复拖拽，拖拽完灰头土脸的爬起来，眼睛被尘土迷得都睁不开了，还不忘回头说一句“没事没事导演，来吧”。意思是拍得不好可以随时再来一遍。
在程小东调教下，几位认真努力的年轻演员都展现出了与角色的契合度。
我们将可以看到张小凡成长的层次变化，陆雪琪冰冷外表下的火热内心、碧瑶的泼辣率真、田灵儿的甜若初恋……
恰恰因为《诛仙》选了一帮年轻演员，没有把更多的经费投入到演员片酬，所以制作上可以更“奢侈”。
现在很多玄幻题材影视剧全采用绿幕特效拍摄，不需要到外景地取景。但程小东认为实景拍摄 特效制作才能打造更真实的效果。
于是，《诛仙Ⅰ》剧组辗转北京怀柔、密云，四川，河南，河北等地取景，从云梦仙境到圣泉山花海……
不得不承认，实拍的画面跟纯绿幕特效做出来的就是不一样，更有质感也更有意境。
特效部分，程小东也下足功夫。他清楚地知道，有很多观众来看《诛仙Ⅰ》很大程度上就是要看特效。
水麒麟的造型，他一直和特效团队在探讨，怎么做得像东方的麒麟，CG特效做了快一年才完成。现在这个水麒麟，出水之后还眨了眨眼睛，居然有点萌，一不小心就被圈了粉。
《诛仙Ⅰ》幕后名单是个宝藏，不仅有《哪吒之魔童降世》的配乐朱芸，还有程小东的老搭档、提名过奥斯卡最佳服装造型设计奖的奚仲文。
据说奚仲文这次坚持手工缝制戏服，光张小凡的一套服装就需要手工缝制六天，每处服装的堆叠、缠绕都大有讲究。
目前来看，奚仲文为《诛仙Ⅰ》设计的戏服以素色为主，没有复杂的装饰，但能够在打斗中展现出飘逸感，跟仙侠的气质贴合紧密。
这种风格很容易让人联想到两人合作的《倩女幽魂》。同样素色的服装、简单的发髻，当初衬托得聂小倩如梦如幻，这次却是为《诛仙Ⅰ》的仙侠世界量身定制。不得不说，经典就是永不过时啊！
不敢说《诛仙Ⅰ》就能成为经典，但我们期待这样的似曾相识在影片中越多越好，如同初恋重逢，撩动心弦。情怀，是《诛仙》征战大银幕的初衷，也是最终的目的。
当然，网络上的段子手们也许已经憋足了劲，准备电影公映后猛喷这个大IP。但这样的“狂欢”对粉丝和观众又有何益处呢？
靠谱的导演、强大的幕后、合适的张小凡，年轻但认真专注的演员阵容，十分努力的《诛仙Ⅰ》若能在大银幕上为我们呈现三分仙气三分情怀三分颜值，那剩下一点口水，也不算什么遗憾。
