直到今天，KevinSaunderson依然会在他的DJ套装里给《忧郁周一》留下一个席位。《忧郁周一》12寸单曲4意外性创新创新根本不是这首歌一开始要考虑的关键目标，事实上乐队成员原本只是想找一个可以溜号的借口。天晓得电子音乐为了达成这一目标花了多长的时间。《忧郁周一》是始作俑者，而慵懒的曼彻斯特人把这种排列的节拍添加进了他们的播放列表，一切变得性感起来，就像HappyMondays那么性感。
对你来说，新秩序（New Order）是一支什么样的乐队？
或许你会记得他们洗脑的旋律，和在新浪潮中无可动摇的历史地位，而你大概很难相信，像《忧郁周一（Blue Monday）》这样的曲子，已经是30多年前的作品了。
不管你是在1983年听到这首歌，还是在刚刚过去的这个星期一，你都不得不承认它依然具有未来的气息——它曾经改变了音乐的模样，它也依然在继续改变着音乐的未来。
新秩序（New Order）
1
掺点儿这个，掺点儿那个
讲老实话，《忧郁周一》可不是凭空冒出来的。
虽然它可能极大地影响了后来几十年的舞曲和摇滚乐，但是它自身也从音乐档案馆里寻找了大量的灵感来源。
那个极具穿透性的底鼓声音，很显然就是试图模仿了电子乐大师吉奥吉·莫罗德为唐娜·莎曼的《Our Love》所制造的独特脉动。不过……干得漂亮，因为你几乎无法察觉出来。
节奏的轨道也是一样的，它套路了意大利后-迪斯科教父Klein&MBO的《Dirty Talk》。当新秩序乐队的成员们第一次听到曼城电台老牌DJ赫宛·克拉克播放这首歌的时候，他们完全被吸引了——而这些合唱还得追溯到Kraftwerk的《Uranium》。
但是新秩序的天才之处在于他们通过学习这些不同的元素，将它们渗透和混合，并佐以特殊的技巧，最终演化成了完全不同的新东西。
当人们听到《忧郁周一》的时候，没有人会嗤之以鼻地说：“这不就是一点儿Bobby O加上一点儿Klein&MBO吗？”他们会说：“卧槽，这玩意儿究竟是啥？”
新秩序从电子音乐浪潮中吸取了营养，但他们加倍地回馈了这个音乐时代，并且给我们带来了以Juan Atkins、Derrick May和Kevin Saunderson为代表的底特律高科技舞曲（Detroit Techno）。直到今天，Kevin Saunderson依然会在他的DJ套装里给《忧郁周一》留下一个席位。
2
高科技舞曲的一触即发
可能只是时机和运气在某个点凑巧地结合了，但《忧郁周一》感觉就像是一个支点，新秩序拿着从《Our Love》里吸取的养分，迪斯科音乐的最后岁月消失在曼彻斯特灰蒙蒙的阴雨天气中，而新生的音乐则完全是些陌生的东西。
伯纳德·莎曼（Bernard Sumner，新秩序主唱）所选择的试金石是西尔维斯特（Sylvester）的巨大迪斯科经典曲目《You Make Me Feel (Mighty Real)》，那同样是一种“往机器里塞进去无数的快乐，最终却只能得到空白”的感觉。
空白在《忧郁周一》中有着压倒性的质量，从伯纳德苍白的如同机器人一样的人声，到皮特·胡克（Peter Hook，新秩序贝斯手）凄凉的贝斯旋律，让这首歌与早期的高科技舞曲之间画上了一条微妙的连线。
当然，迪斯科音乐的循环也还在继续——五年以后，昆西·琼斯在他自己的厂牌下重新发行了《忧郁周一》。
Bernard Sumner
3
12英寸的乐趣
在当时流行乐的世界，12英寸黑胶的单曲简直毫无想象力可言。当7英寸单曲（约4分钟）被延长到12英寸（约7分钟）的时候，大部分的流行乐就是多加上一分钟的鼓，或者前奏多搞一遍，甚至于最丧心病狂的情况——在间奏加上一段独白。
《忧郁周一》让人们意识到了另一种可能：你当然可以穷奢极侈地把12英寸黑胶盘多出来的4分钟完全都空着，但是也可以写出一首适合长度的曲目，一首漫长的怪物级别单曲，让它恰恰好可以容纳在一张巨大的黑胶唱片上。
是的，假如没有《忧郁周一》在前，Flowered Up的《Weekender》将永远也不可能诞生。
从这种意义上来讲，新秩序采用了这种全新的单曲媒介，并且把它变成了一种新的艺术表达规范。
《忧郁周一（Blue Monday）》12寸单曲
4
意外性创新
创新根本不是这首歌一开始要考虑的关键目标，事实上乐队成员原本只是想找一个可以溜号的借口。四个人中某个人按下某个按钮，然后剩下的轨道就会自动播放，这样乐队成员就可以摆脱观众，去喝上一杯。
而在这之前，他们已经意识到了，要让那些效果器和鼓机配合在一起工作起来，是如何的复杂到疯狂。
如果你听过《Everything’s Gone Green》那种更加粗糙和原始的漫长曲目，你可能会有点儿宿醉未醒的感觉；而《586》则更加慢速、甜美——但无论是哪个，它们都远不及《忧郁周一》那么赤裸裸。
通过《忧郁周一》，新秩序乐队击败了他们曾经的幽灵，使得人们完全忘记了Joy Division加之在他们身上的持久记忆，从此，不会有任何人继续对他们持有所谓“摇滚乐队应该是什么样子”的先入之见了。
1
给摇滚乐迷的舞曲
即使是最不合群的、总是穿着大码运动装的摇滚乐迷，也一样可以随着《忧郁周一》翩翩起舞，这一点也不会让他觉得自己跌份儿——这可能就是《忧郁周一》最牛逼的地方了。天晓得电子音乐为了达成这一目标花了多长的时间。
独立舞曲也好，Baggy Style也好（由疯彻斯特催生的一种音乐和穿着潮流），完全都要归功于新秩序这伙颠覆者。
《忧郁周一》是始作俑者，而慵懒的曼彻斯特人把这种排列的节拍添加进了他们的播放列表，一切变得性感起来，就像Happy Mondays那么性感。
当这种音乐传播开来以后，更多的交叉乐队，例如Primal Scream、The Prodigy、LCD Soundsystem和The Chemical Brothers都从《忧郁周一》的这种梦幻融合中获得了好处，而新秩序的影响力仍将继续下去。
不管怎么说，能让听摇滚的小孩跳起舞来，没有什么事业能比这更加高贵的了。
