说起二胡，很多人第一个想到的就是阿炳的《二泉映月》，不少人对二胡曲有一种刻板印象，认为二胡曲都是特别悲凉的，正是源于瞎子阿炳与二胡的故事。实际上，这只是一种误解。有人认为它是我国最具代表性的民族乐器。除夕良夜，友人欢聚，其乐融融。友人受琴声感染，更是把酒言欢，欢声笑语不绝于缕。明知路途苦，偏向光明行，这是值得一代代人国人传承精神宝藏。
说起二胡，很多人第一个想到的就是阿炳的《二泉映月》，不少人对二胡曲有一种刻板印象，认为二胡曲都是特别悲凉的，正是源于瞎子阿炳与二胡的故事。实际上，这只是一种误解。
二胡是中国传统乐器中的一种拉弦乐器，它源于唐朝，前身是唐宋时期的奚琴、嵇琴和胡琴，发展至今，已有一千多年的历史。有人认为它是我国最具代表性的民族乐器。
二胡有许多曲风各异的优秀音乐作品，或欢快，或悲凉，或激昂，或柔美，或活泼，或惆怅，此刻，我们不妨驻足凝听，细细品味几首二胡曲，一起欣赏二胡曲的美妙，一起感受音乐的魅力。
阿炳《二泉映月》《二泉映月》这首二胡曲由阿炳信手拉来，扣人心弦的音符从琴弦间流淌而出，就像是一个老人在平静地诉说往事，时而低沉，时而激扬，低沉处不免有忧伤悲凉之感，激扬时又透露出一种看破世事的豁达与对命运的乐观。
一曲下来，虽不免有凄清之感，然而越到后面，越有“飘飘乎如遗世独立”的超然豁达之感，曾为道士的阿炳，将一份超然物外的心境融入了曲中，这是阿炳对人生、对命运的一种乐观。
刘天华《良宵》二胡的表现力和表现感染力都很强，除了能表现悲凉压抑的内容，还能表达积极欢快的意境。刘天华的《良宵》就是一首轻松欢快的曲子。
除夕良夜，友人欢聚，其乐融融。在这种欢乐的气氛下，又怎能少了一首曲子助兴？刘天华拿出二胡，轻轻的拉奏琴弦，一曲既出，清新明快的旋律犹如冬天的暖阳，照进了屋中每一位友人的心中；又如春风拂面，吹走旧年一切不如意。友人受琴声感染，更是把酒言欢，欢声笑语不绝于缕。
《良宵》整首曲子格调明朗，紧紧围绕着“欢乐”这一主题而作，曲风温馨、轻柔、而又活泼热闹，能将人带入欢乐喜庆的意境中，是二胡曲中的精品之作。
刘天华《空山鸟语》二胡可以模拟各种声音，鸟鸣、马嘶、风啸等，具有很强的表现力。《空山鸟语》就是这样的佳作。
诗佛王维曾写过“空山不见人，但闻人语响”的佳句，将深林中的静谧渲染得恰如其分。刘天华的《空山鸟语》灵感即来源于此，取“空山不见人，但闻鸟语响”之意境。
《空山鸟语》开头散漫、舒缓，正如深林的空寂，大自然的静穆；而后节奏逐渐加快，就像一颗石子投入湖中，漾起了阵阵涟漪，又像风穿林而过，树叶被唤醒，鸟儿被唤醒，整个深林被唤醒，于是深林活起来了。
随着曲子节奏推进，明快、活泼、热闹的旋律就仿佛有群鸟站立枝头，尽情展露它们优美的歌喉，一时鸟声四起，争相飞鸣，恍惚间我们似乎能听见悠扬宛转的鸟鸣在林间回响，仿佛能看见群鸟在林间嬉戏飞翔的热闹景象。曲子节奏渐缓，像风慢慢停歇下来，伴随着一声悠扬的鸟鸣，曲子戛然而止，深林又恢复了如常的幽静。所谓“鸟鸣山更幽”，不外如此。
聆听《空山鸟语》这首二胡曲，其明亮清新旋律可把我们带入一个空寂而又热闹的鸟语花香的世界，可以让我们在这浮躁的世界里，静下心来，感受音乐的美妙，感受大自然的美好。
刘天华《光明行》“黑夜给了我一双黑色的眼睛，我却用它来寻找光明”。这是诗人顾城的低语，也是《光明行》这首曲子的基调。
刘天华老师所作的这首《光明行》，用坚定有力的旋律，明快舒展的节奏，谱写了一曲生气勃勃的进行曲。在当时旧社会的环境中，气氛是压抑的，前途是渺茫的，黑暗还笼罩在神州大地上。可我们听听《光明行》，分明充满着乐观与自信，曲中无处不是传达出这样的一种信念：黑暗只是暂时的，只要追求进步的脚步不停歇，只要寻找光明的努力不停止，光明必会来临。
《光明行》犹如破晓的雄鸡，用旋律唱白天下，它给人带来的是前进的希望，以及前行的力量。明知路途苦，偏向光明行，这是值得一代代人国人传承精神宝藏。
黄怀海《赛马》二胡的琴声，悲时可如杜鹃啼血，烈时能似万马奔腾。黄怀海老师的《赛马》就是一首描绘万马奔腾场景的二胡曲。
该曲旋律奔放，音乐一开始，就让我们仿佛置身于赛马盛况的壮观场面中：骏马四蹄如烟纵横驰骋，群马奔腾嘶鸣不绝于耳，彩旗猎猎随风飘扬，人头攒动热烈欢腾。中间迂回环绕，恰似赛马竞争的激烈；最后以马蹄声呼应开头，正如最后夺冠的喜悦。
聆听《赛马》一曲，其粗犷、阳刚、奔放、欢腾的旋律实在让人热血沸腾！
在众多的二胡音乐作品中，优秀的还有很多，它们或许风格各异，但都是民族音乐的精品。希望我们都能认真听听这些音乐作品，给它们一个展现自己的机会，也给自己一个了解民族音乐、感受民族音乐的机会。
（图源网络，侵删）
