这次赵文卓新版只是购买了版权，作为背景纯音乐出现在电视之中，首次出现就是霍元甲和王五塔林结拜那场戏。《万里长城永不倒》之所以经典，是因为这首歌曲与《大侠霍元甲》的剧情和核心思想高度吻合。爱恨情愁的交织却是如此的自然，扣人心弦，完美表现出了冯程程对许文强的复杂情感。感觉这部剧之所以成功，沿用了这首歌曲，至少占据了50%的功劳。
最近《大侠霍元甲》正在热播中，之前也写过几篇关于霍元甲的文章，看到许多喜欢这部剧的读者留言说：赵文卓这部剧最可惜的就是没有用《万里长城永不倒》作为主题曲。
并且还有许多观众表示说：霍元甲电视剧我只看黄元申的版本。
其实经典影视在许多人心中都是无法超越的，这么说无可厚非。
但是我想问一句：黄元申版本的霍元甲，
你还记得他老婆叫什么名字吗？
你还记得陈真的师傅独臂老人叫什么名字吗？
我想这两个问题，估计在不回看，不百度的情况下，可以3秒之内回答出来的人少之又少。
但是如果我问：《大侠霍元甲》的主题曲叫什么？
这个大家都知道，脱口而出《万里长城永不倒》！
那么问题来了，为什么经典影视剧的主题曲这么重要？
那大家到底是喜欢那部影视呢，还只是喜欢那首主题曲呢？
下面就让小编用当年火爆全国万人空巷的三部电视剧来分析。
一：《大侠霍元甲》其实严格来说，1981年的这部《大侠霍元甲》的主题曲名字就叫《大侠霍元甲》，原唱是导演徐小明。除此之外还有罗文和叶振棠版本的，大家听的最多的就是徐小明这个版本，因为当时大陆引进版就是徐小明唱的，而港版的是叶振棠演唱的版本。
剧中陈真的师傅独臂老人就是由导演徐小明饰演的，这部《大侠霍元甲》是由当时丽的电视出品的，后来改名为大家熟悉的亚洲电视，而徐小明当时就亚洲电视的“优秀员工”，他一直肩负着跟TVB对抗的大任。
那些年大家看过的许多经典连续剧，其实很多都是亚洲电视的剧集，比如《武则天》《银狐》《我和春天有个约会》《我和僵尸有个约会》等等，还有那部甄子丹的《精武门》也是出自亚洲电视。
《万里长城永不倒》作曲者是黎小田，作词者是卢国沾。
这首歌曲至今听到，仍然是激情澎湃，整体气势磅礴大气，正气凛然。称之为爱国主义歌曲的巅峰之作一点也不为过，甚至有人说唯一能与之相提并论的歌曲只有《义勇军进行曲》。
2001年赵文卓的版本，2007年郑伊健的版本，还有其他一些不广为人知的版本，都是用的《万里长城永不倒》作为主题曲。这次赵文卓新版只是购买了版权，作为背景纯音乐出现在电视之中，首次出现就是霍元甲和王五塔林结拜那场戏。
我想导演组也有他们的想法吧，如果用经典老版本的《万里长城永不倒》作为主题曲，那么肯定有人会说啃老本，用来收割情怀，所以这次主题曲是原创歌曲。
影视剧都有主题曲，插曲，配乐，特别是电视剧集数通常最少20集，往往就需要一首歌曲来点题，所以才叫主题曲。意义就是让观众知道这个片子到底是演的什么，整部剧的核心思想是什么。
《万里长城永不倒》之所以经典，是因为这首歌曲与《大侠霍元甲》的剧情和核心思想高度吻合。
这里是全国皆兵，历来强盗要侵入，最终必送命！
这个就是歌曲所表达的中华民族精神。
江山秀丽，叠彩峰岭，问我国家哪像染病？
在这里结合《大侠霍元甲》的时代背景，列强入侵，清廷腐朽，内忧外患，国人被耻笑为东亚病夫，看到河山被列强宰割，人民被奴役，然后通过霍元甲的精武精神，来改变现状，才发出下一句呐喊：冲开血路，挥手上吧，要致力国家中兴！
无论是在歌曲旋律和意境方面，还是作词方面，这首歌曲都是非常完美的，毫不夸张的说，这首歌曲当年只要是会开口说话的三岁小孩都会唱上几句，足以说明这首歌曲的传唱度。
二：《上海滩》前奏响起，浪奔浪流，大家都会知道这是《上海滩》。
关于这部剧，我就不问是否记得谁了，因为我自己都不记得了。
但是我会唱《上海滩》，理由同《万里长城永不倒》。
《上海滩》作曲顾嘉辉，作词黄沾，演唱者叶丽仪。这两位被称呼为“辉黄组合”，顾嘉辉几乎包办了当年所有TVB的电视剧主题曲，插曲，片尾曲，是TVB的音乐总监。
如果要说真正的中国风歌曲，我只认顾嘉辉，是一位真正的作曲家，他的歌曲通常都包含了强烈的中国特色的乐器在里面，韵味十足。
在每次顾嘉辉的演唱会中，叶丽仪都会演唱这首《上海滩》，并且无数次感谢顾嘉辉先生这30多年带给她的名利。
在演唱会中，叶丽仪表示，当年手机出了《上海滩》的彩铃，她就凭借这首歌的版权，就收取了惊人的费用，更不用说这么多年来，在世界各地的演出带来的利益了，无论在哪里演出，这首都是必唱歌曲。
现在有许多歌曲现在被一些优秀的歌手翻唱的，而这首《上海滩》只有叶丽仪能唱出其中的韵味，叶丽仪浑厚奔放的嗓音完全就是唱出了上海滩纷纷扰攘的争斗和刻骨柔情。
图片中是2015年顾嘉辉荣休盛典演唱会，叶丽仪已经67岁高龄了，但是整首歌唱下来，无论在是音准方面，还是气息方面，都跟当年没有变化，完全可以说是现场唱片版。
值得一提的是，《上海滩》一共有三部，三部的主题曲都是叶丽仪演唱的。
浪奔，浪流，万里滔滔江水永不休
剧中的主角许文强正如滔滔时代潮流的风流人物，他一生的跌宕起伏，也如浪花般千回百转，起落不断，把大上海的风云变幻刻画得如在眼前。
淘尽了，世间事，混作滔滔一片潮流。
副歌的旋律变为悠长缓和的弦乐，仿佛一个人在叹息着诉说世间的纷纷扰扰。这部剧讲述的不仅是许文强与冯程程的爱情故事，更多的是那个年代上海的社会图景，各种思潮的激荡，各个帮派的恩怨情仇，阶级间的斗争等等都使得这部剧在立意上具有同时代电视剧没有的高度。
爱你，恨你，问君知否，似大江一发不收，转千弯，转千滩，亦未平复 始终争斗。
冯程程深爱着许文强，但在上海这个尔虞我诈，波谲云诡的社会，她没有选择，许文强的仇人是她的亲爹，在爱情与亲情的博弈中，她只能站在与许文强对立的阵营。爱恨情愁的交织却是如此的自然，扣人心弦，完美表现出了冯程程对许文强的复杂情感。
仍愿翻，百千浪，在我心中起伏够
歌曲的最后，又给人有一种释然而又让人伤感惋惜的情绪。上海滩里发生的一切恩怨情仇，仿佛一场梦，化为一朵朵浪花飘零，偶尔泛起心中的波澜。
一首歌曲就把整个大上海的风云变幻刻画得仿佛就在眼前 。曲调的大气，歌词的爱恨缠绵令这首歌曲深植人心，成为华语歌坛的经典作品。
三：《铁血丹心》《射雕英雄传》当时是分为三部上映的，《铁血丹心》是第一部，其余两部分别是《东邪西毒》《华山论剑》。如果说歌曲传唱度呢，《铁血丹心》排第一，《世间始终你好》排第二，而《一生有意义》是最没存在感的。
周星驰的电影《美人鱼》之中，《世间始终你好》作为宣传曲是由郑少秋和莫文蔚演唱的，在顾嘉辉这场演唱会之中，是群星演唱的，也是由资历最高的郑少秋和汪明荃开场。
《射雕》三部曲作曲都是顾嘉辉，但是只有后两部作词是黄沾，而《铁血丹心》作词是邓伟雄。
这三首歌曲都是由罗文、甄妮合唱的，喜欢K歌的朋友们应该最熟悉图片这个版本了，因为大部分卡拉OK里面都是这个演唱会版本。
当然也有许多其他歌手合唱的版本，比如顾嘉辉这场演唱会，因为罗文过世很久了，所以是由叶丽仪和张敬轩合唱的。平心而论，这首《铁血丹心》叶丽仪的嗓音明显没有甄妮合适，有兴趣的小伙伴可以去音乐平台搜索的试听对比一下。
2017年蒋家骏导演的这版《射雕英雄传》，非常讨喜的地方就是沿用了《铁血丹心》的纯音乐，并且做出了一些改编，这个思路是非常正确的，如果开头用粤语版本的歌曲，就会让人觉得特别违和。
第一个高潮部分就是邵兵饰演的郭爸爸为了保护自己的妻子，和义兄的妻子，被官兵杀死的瞬间，《铁血丹心》的音乐响起之后无数观众泪奔，当然也包括我在内，哭的稀里哗啦的。感觉这部剧之所以成功，沿用了这首歌曲，至少占据了50%的功劳。
哪怕是杨康活成了黄药师，虽然这是导演的卖点之一，这些都不是观众们期待的。对于这首歌曲，我也不做过多的歌曲鉴赏了，我们来说回文章主题，到底是这些影视剧经典呢，还是因为里面的主题曲经典，才导致人们一直念念不忘旧版本？
其实答案已经很明显了，电视剧和主题曲都是相辅相成的，缺一不可。
这三部电视剧之所为成为当年的三大神剧，就是因为歌曲与电视剧的内容十分贴切，真正做到了“歌剧”合一融为一体。反观现在的影视剧，能够做到这样效果的主题曲少之又少。在我心中，新作能够和旧作相比较的主题曲，只有黄日华版本的《天龙八部》主题曲《难念的经》。
当年李亚鹏版的《笑傲江湖》，当我看到曲洋跟刘正风要到山上演奏笑傲江湖的时候，我无比激动，因为《笑傲江湖》电影是我非常喜欢的，所以我很好奇央视版本会是什么样的曲子。
可惜我失望了，这风景是非常秀丽优美的，但是这个《天地作合》真不敢恭维，我以为他们还在热身之中没有开始呢，结果就完了，整支曲子慢悠悠的，一点不符合《笑傲江湖》的意境。
这曲子挺合适打太极的，又或者是合适那种喜欢闻沉香的人士，一边欣赏这首音乐，一边慢慢闻香。这就是典型的反面教材，古意有了，高山流水的隐逸气息有了，却偏偏缺少了画龙点睛的点题之功效，这是最为致命的。
江湖，都以“刀光剑影、腥风血雨、人心险恶”等词语来形容。像午马、林正英两位已故的演员，泛舟泱泱江水之中，黄昏之下，琴声悠悠，命不久矣，而于沧海之中一声笑，多少凡尘俗世至于胸外，怡然风流，真正的笑傲江湖，或许就是此重境界吧！
好的影视作品就需要好的影视音乐，特别是到了感情渲染的部分，当你觉得心中有什么东西被剧情揪着的时候，这个时候一首符合剧情的歌曲响起，就会感觉这首歌就应该出现在这个位置，然后你心中那块被揪着的地方，就渐渐被音乐所打开了。
当一首主题曲恰到好处的时候出现，你就会深深记住这部剧，更加会深深喜欢上这首歌。
甚至有些时候会有这样一种情况，有一些歌曲早于影视剧面世，听上去平平无奇，但是当你在某部剧里面听到歌曲响起的时候，你会发现这首歌瞬间特别好听了。
不知道小伙伴们有没有过这种情况呢？
